Τι είναι ο Αφροφουτουρισμός; Ένας καθηγητής αγγλικών εξηγεί

Η διασκεδαστής και συγγραφέας Janelle Monáe παίζει κατά τη διάρκεια των Grammy 2019 πλαισιωμένη από εφεδρικές χορεύτριες που μοιάζουν με Android. Kevin Winter/Getty Images

Το νέο μιούζικαλ επιστημονικής φαντασίας “Neptune Frost”, που διαδραματίζεται σε ένα χωριό της Ρουάντα κατασκευασμένο με εξαρτήματα υπολογιστών, αφηγείται την ιστορία ενός intersex χάκερ και ενός ανθρακωρύχου coltan που ηγούνται μιας αναρχικής εξέγερσης ενάντια στους καταπιεστές τους.

Η ταινία – που επαινείται για το «Afrofuturist όραμά» της – είναι μόνο ένα από τα πιο πρόσφατα έργα που εμπλέκονται στη μεταμορφωτική εικασία του Αφροφουτουρισμού, ενός πολιτιστικού κινήματος που αντλεί στοιχεία από στοιχεία επιστημονικής φαντασίας, μαγικού ρεαλισμού, κερδοσκοπικής φαντασίας και αφρικανικής ιστορίας. Υποχρεώνοντας αυτό το κίνημα είναι μια λαχτάρα για τη δημιουργία ενός πιο δίκαιου κόσμου.

Όπως επισημαίνω στους μαθητές μου στο μάθημά μου για τον Αφροφουτουρισμό, ενώ ο όρος επινοήθηκε πριν από 28 χρόνια, μπορεί να αναφέρεται σε πολλαπλά είδη έργων που δημιουργήθηκαν από μαύρους σε όλη την ιστορία. Το 1994, ο πολιτιστικός κριτικός Mark Dery σκέφτηκε τον «Afrofuturism» σε ένα δοκίμιο με τίτλο «Black to the Future». Οι μαύροι, έγραψε, έχουν «άλλες ιστορίες να πουν για τον πολιτισμό, την τεχνολογία και τα πράγματα που θα ακολουθήσουν».

Ξεκινώντας το 1998, μελετητές, καλλιτέχνες και ακτιβιστές από διάφορους τομείς βελτίωσαν την έννοια του όρου.

Το βιβλίο του 1998 του Βρετανο-Γκανέζου συγγραφέα και σκηνοθέτη Kodwo Eshun «More Brilliant than the Sun: Adventures in Sonic Future» εντοπίζει την προέλευση και την επιρροή της ηλεκτρονικής μουσικής. Εξερευνά πώς οι μουσικοί της jazz, dub, techno, funk και hip-hop χρησιμοποίησαν τα εργαλεία, την κουλτούρα και τις εμπειρίες της αφρικανικής διασποράς για να δημιουργήσουν έναν ηλεκτρονικό ήχο του μέλλοντος που φορτίζεται από μια λαχτάρα για μεταμόρφωση.

Την ίδια χρονιά, η Αμερικανίδα κοινωνικός επιστήμονας Alondra Nelson βοήθησε να οργανωθεί η λίστα ηλεκτρονικού ταχυδρομείου Afrofuturism για καλλιτέχνες, μελετητές και καθημερινούς ανθρώπους για να εξερευνήσουν τα αφρικανικά οράματα για τον κόσμο όπως είναι, εκτός από τον «κόσμο που έρχεται».

Ο Nelson θα συνέχιζε να επιμελείται ένα πρωτοποριακό ειδικό τεύχος του ακαδημαϊκού περιοδικού Social Text το 2002. Αυτή η συλλογή δοκιμίων υποστήριξε ότι η ιδέα ότι οι διακρίσεις φυλής και φύλου θα εξαλειφθούν από την τεχνολογία ήταν «η ιδρυτική μυθοπλασία της ψηφιακής εποχής».

Τείνω να ορίζω τον Αφροφουτουρισμό για τους μαθητές μου ως μια διασταύρωση κερδοσκοπίας και απελευθέρωσης που εμπνέεται από τις ανησυχίες των ανθρώπων αφρικανικής καταγωγής.

Ενώ ο Αφροφουτουρισμός δημιουργεί εικόνες δράσης προσανατολισμένη στο μέλλον, δεν σημαίνει ότι όλα αυτά τα έργα αντλούν από ένα φανταστικό μέλλον. Η πράξη της εικασίας για την απελευθέρωση ήταν από καιρό βασικό στοιχείο της εμπειρίας των Μαύρων. Οι αφροφουτουριστές επιδιώκουν να ανακτήσουν τη γνώση που χάθηκε ως αποτέλεσμα της σκλαβιάς και της αποικιοκρατίας, και ασκούν έντονη κριτική στις σύγχρονες πρακτικές που συνεχίζουν να περιθωριοποιούν τους ανθρώπους.

Γιατί ο Αφροφουτουρισμός έχει σημασία

Δεδομένου ότι ο αφροφουτουρισμός έχει τις ρίζες του στις εμπειρίες των καταπιεσμένων ανθρώπων, συνήθως επιδιώκει να υπονομεύσει τα εκμεταλλευτικά συστήματα, ενώ επισημαίνει τους τρόπους με τους οποίους οι σύγχρονοι θεσμοί χρησιμοποιούν τη φυλή και το φύλο ως μέσο ελέγχου.

Γυναίκα με γυαλιά κρατά το βιβλίο.
Η Octavia E. Butler διαβάζει από το μυθιστόρημά της «Fledgling» το 2005.
Malcolm Ali/WireImage μέσω Getty Images

Έτσι, η διασκεδαστής και συγγραφέας Janelle Monáe που χρησιμοποιεί το android ως μεταφορά για ένα εκμεταλλευόμενο σώμα που αγωνίζεται να ελευθερωθεί προσφέρει μια κριτική της καταπίεσης που συνδέεται με τη φυλή και το φύλο. Με παρόμοιο τρόπο, τα γραφικά μυθιστορήματα του John Jennings εξερευνούν το τραύμα του μαύρου, επανασχεδιάζοντας το παραβλέποντας [folklore] και ιστορίες τρόμου που έχουν τις ρίζες τους στην ιστορία των Μαύρων.

Οι αφροφουτουριστικές κριτικές μπορούν ακόμη και να αναγκάσουν το κοινό να επαναξιολογήσει πτυχές της κοινωνίας που θεωρούνται δεδομένες. Για παράδειγμα, το άρθρο της Rasheedah Phillips σχετικά με τους χάρτες και τα ρολόγια διερευνά πώς οι ζώνες ώρας εκδηλώνουν δύναμη και καταπίεση.

Τελικά, τα έργα Afrofuturist ζητούν από το κοινό να σκεφτεί πώς η κοινωνία μπορεί να γίνει ασφαλής για όλους. Αν και η σειρά μυθιστορημάτων «Parable» της Octavia Butler διαδραματίζεται σε μια δυστοπική ΗΠΑ, διαμορφώνει πρακτικές της κοινότητας που έχουν τις ρίζες της στη βιωσιμότητα, την ισότητα των φύλων και τον αμοιβαίο σεβασμό.

Η συζήτηση

Ο Julian C. Chambliss έλαβε χρηματοδότηση από το Συμβούλιο Ανθρωπιστικών Επιστημών του Μίσιγκαν για το Beyond the Black Panther: Visions of Afrofuturism in American Comics το 2020.

Author: admin

Αφήστε μια απάντηση

Η ηλ. διεύθυνση σας δεν δημοσιεύεται.